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La semana vista por…

Viernes, 17 de junio

17. 06. 2022

La actualidad de Rockdelux, resumida y condensada a través de la mirada de los colaboradores de la revista. Además de repasar los estrenos y lanzamientos más apetecibles del viernes, reflexionamos sobre el nuevo álbum de Beyoncé, que ya tiene fecha de publicación. También damos un paseo por el pujante territorio de los pódcast y apuntamos algunas de las citas en directo para este fin de semana.

Beyoncé, imagen 2022. Foto: Mason Poole / A.M.P.A.S. (Getty Images)
Beyoncé, imagen 2022. Foto: Mason Poole / A.M.P.A.S. (Getty Images)
Si yo fuese músico, ayer me habría agarrado un cabreo morrocotudo. Aun sin serlo me lo agarré, como suele pasar a diario, pero ese es otro tema. Como digo, el colectivo de músicos debe de estar que trina, a punto de pedir el libro de reclamaciones en alguna parte a causa de un enfado, a mi entender, justificadísimo. De un tiempo a esta parte a los creadores e intérpretes musicales se les viene diciendo que deben remangarse, enarbolar pico y pala con puntualidad incompatible con el oficio de artista y lanzar una canción aproximadamente cada 15 días. Y los pobres allá que se las componen, intentando cumplir con tan exigente agenda para, total, llevarse unas monedas a fin de mes de las que reparten las plataformas de streaming. Y de repente, este jueves llega Beyoncé y, como si tal cosa, mediante una mezquina línea de texto en el encabezamiento de su perfil de Twitter (que no usaba desde 2020, la muy pedorra), anuncia que ya se ha cansado de estar seis años mano sobre mano y le viene bien publicar un nuevo disco (presumiblemente titulado “Renaissance”) el 29 de julio.

Estimada Beyoncé: ¡eso no se hace! Con el debido respeto, ¡es usted una abusona! Bien es cierto que en estos seis años se entretuvo editando un disco con su marido Jay-Z –“EVERYTHING IS LOVE” (2018), a nombre de The Carters–, que produjo y coordinó la banda sonora del remake de “El rey león” (Jon Favreau, 2019) e incluyó una canción en la de “El método Williams” (Reinaldo MArcus Green, 2021)… Pero es un hecho que han pasado seis años desde “Lemonade” (2016). Y “Renaissance” llegará de golpe y porrazo, sin preliminares. ¿Dónde están los ocho sencillos de rigor que los demás se afanan por publicar antes de cada álbum? El asunto da para mesa redonda en alguna casa de la cultura: antaño, todos los músicos jugaban con las mismas reglas; ¿por qué ahora no? “Es que Beyoncé es Beyoncé y se lo puede permitir”, argumentarán algunos. No es la única: lo de Rihanna, desaparecida en combate desde “Anti” (2016), ya roza el choteo. ¿Pueden permitírselo porque son muy grandes o son muy grandes porque se lo permiten? ¿Qué pasaría si todos las imitasen? El 99,9% de los músicos trabajan a destajo, grabando sin pausa y haciendo dúos que a veces rozan lo esperpéntico: ¿para sobrevivir o para que la industria siga girando a su costa?

The Carters: “Apeshit”.
Conjugar talento y negocio siempre es complicado, por eso toda ayuda para comprender mejor tan delicada relación es bienvenida, sea cual sea su formato. Precisamente este pasado miércoles el equipo de Sympathy For The Lawyer, bufete especializado en estos asuntos con sedes en Madrid, Barcelona y Granada, ha estrenado el pódcast “El derecho a la música”, “para entender mejor todas las cuestiones legales y de negocio que tanto pueden condicionar tu carrera en la música”, explican.

Otro nuevo pódcast que no se ocupa de estos fárragos, pero se antoja también muy apetecible, es “Val del Omar. Ondas de fluencia”, y, como su título anticipa, gira alrededor de la figura de Val del Omar (1904-1982), artista polifacético granadino que destacó sobre todo en la técnica cinematográfica, donde introdujo increíbles innovaciones como el “desbordamiento apanorámico de la imagen”, el concepto de “visión táctil” y el “sonido diafónico”. Sus coetáneos, claro, se quedaron mirando a La Meca. Escrito y codirigido por nuestro compañero César Luquero, narrado por Erik Urano, producido por Suculenta Media y repleto de entrevistas a familiares, expertos y músicos –como Niño de Elche y los hermanos Ángel y Antonio Arias (Lagartija Nick)–, consta de siete episodios, todos ya disponibles.

Lagartija Nick: “Celeste”.
Los interesados en el cine añejo seguramente también deban pasarse desde hoy mismo y hasta el 10 de septiembre por el Instituto Italiano di Cultura di Madrid, que acoge la exposición “Pasolini. Hipótesis de figuración”, en la que artistas transalpinos y españoles entablan un diálogo en torno al célebre y controvertido cineasta, de cuyo nacimiento se cumplen cien años. La entrada es libre. Y el caserón que alberga el Instituto Italiano di Cultura es tan magnífico que vale la pena hacerse el despistado y perderse en sus dependencias. (Una vez lo hice y me descubrieron, pero son muy majos y no me riñeron).

Los organizadores de Rock In Rio Lisboa han informado de que ya está todo listo para que arranque la edición 2022 del festival, que este fin de semana y el próximo repartirá en sus cinco escenarios las actuaciones de Post Malone, Muse, The National, The Black Eyed Peas, Anitta, Duran Duran, a-ha, Liam Gallagher y muchos otros. Los grupos españoles Izal y Miss Caffeina participarán en el evento.

Liam Gallagher: “Better Days”.
Este sábado actúan Niños del Brasil en la sala Nazca de Madrid; a principios de mes, el día 4, lo hicieron en la Razzmatazz de Barcelona. Fueron, a mi juicio, un grupo clave de la escena zaragozana de finales de los 80 (Bunbury militó como guitarrista en los inicios de la banda), con un sonido muy particular, pues a la épica propia del rock maño unían andamiaje techno. El año pasado me tomé un vino con Santi Rex, su inefable cantante, aprovechando una de sus visitas relámpago a Madrid, y le pregunté cuándo pensaban volver a embarcarse en una gira. “Yo encantado”, me respondió. “Pero ha de ser una gira en condiciones. No me levanto de la cama si no es para tocar en Madrid, Barcelona, etc.”. Altura de miras, se llama.

Niños del Brasil: “Sed de venganza”.
Este fin de semana –también en Madrid– artistas como La Casa Azul, Soledad Vélez –hoy entrevista selfi en Rockdelux–, La Plazuela, Riders Of The Canyon o Sexy Zebras subirán al escenario de Plaza Matadero como parte de las celebraciones municipales por el Día Europeo de la Música. En realidad, la señalada fecha es el martes 21. Anticipación, se llama.

La Plazuela: “La antigua judería”.
Y no puedo dar carpetazo a este texto sin mencionar algunos de los estrenos musicales de este viernes. Entre los álbumes destacados: “Life Is Yours”, de Foals; “In Amber”, de Hercules & Love Affair; “Ugly Season”, de Perfume Genius; “Farm To Table” de Bartees Strange, y “Honestly, Nevermind”, de Drake, publicado esta noche sin previo aviso.

Foals: “Crest Of The Wave”.
En cuanto a singles: Two Door Cinema Club (“Wonderful Life”); FKA twigs (“killer”); beabadoobee (“10:36”); Lana Del Rey y Father John Misty (“Buddy’s Rendezvous”); Leon Bridges con Kevin Kaarl (“Summer Moon”, con sedosos versos en castellano); Lambchop (“Police Dog Blues”); Santigold (“Ain’t Ready”); Edu Requejo (“No hay dos”, nuevo adelanto de su primer álbum, que saldrá en otoño), Venturi (“El fantasma de la fiesta”), 99More (“Tóxico”; es el proyecto de Guille Moreno, joven madrileño fascinado por el rock guitarrero de los 90); François (“Dónde iré”; exquisito pop electrónico); Mafalda (“Si te vas”), y Bad Gyal (“Tremendo culón”).

FKA twigs: “killer”.
Y una nota final que no requiere comentario: este sábado cumple 80 años Paul McCartney (aparte de felicitarlo, creo que deberíamos felicitarnos todos).

Paul McCartney y Beck. “Find My Way”.
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