Para los fans del director resulta divertido, casi como un juego, ir identificando elementos en su nuevo filme que conectan directamente con los antiguos: los órganos cartilaginosos y los bichos alienígenas de “El almuerzo desnudo” (1991); las vainas corporales de “La mosca”; los gadgets viscosos y los cables que se hunden en la piel de “eXistenZ” (1999); el erotismo colindante con el dolor de “Crash” (1996); la cirugía entendida como una nueva forma de sexo –idea que se expone textual y verbalmente en la película– de “Inseparables” (1988)… y así casi sin parar durante 100 minutos.

Ese es sin duda uno de los grandes temas de “Crímenes del futuro”, pero hay al menos dos o tres líneas más, algunas gruesas, otras menos evidentes. La transformación del cuerpo y la mutabilidad de los órganos –aquí lo de la “nueva carne” va más por dentro que por fuera– es expuesta en la película a través de los shows performativos de Saul Tenser (interpretado por Mortensen) y su pareja-colaboradora Caprice (Léa Seydoux). Unos shows nos llevan, de una forma quizá muy obvia pero no por ello menos interesante, a una reflexión sobre los límites del arte y del espectáculo, a preguntarnos hasta dónde estamos dispuestos a llegar para satisfacer nuestras ansias de adrenalina, de novedad y, sí, de morbo malsano. Aunque, si cambiamos de lado, podemos considerar que la pregunta se la puede hacer a él mismo como creador: ¿somos capaces de entregarnos al arte en cuerpo y alma? Porque eso es, literalmente, lo que hace Tenser.

La película también nos habla del sexo –o mejor, del erotismo– a través de la herida, la metamorfosis y la búsqueda constante del placer (y la frustración lógica que sentimos ante la imposibilidad de llegar a alcanzarlo plenamente). En esa idea conecta directamente con “Crash”, pero se queda a varios cuerpos –nunca mejor dicho– de su nivel de transgresión y radicalidad. La tensión sexual entre Saul y Timlin (una excelente Kristen Stewart, que aparece demasiado poco en pantalla) es pura carnalidad intangible e imposible: “No soy bueno en el viejo sexo”, le dice él a ella.

Es posible que, con el tiempo, “Crímenes del futuro” quede situada en el canon de Cronenberg un poco por debajo de sus obras maestras de los 80 y los 90. Su tono gris-marrón plomizo y oxidado –por otra parte, muy presente en otras películas suyas: “Spider”, sin ir más lejos– y una puesta en escena algo plana no ayudan a que la película termine de alzar del todo el vuelo. Pero aun así, hay que celebrar, aplaudir y ponerse en pie ante un cineasta radical, único, que a sus 79 años es capaz de perturbarnos profundamente con hombres-monstruo de cicatrices imposibles en el rostro e incisiones corporales que nos llevan a abismos de consecuencias desconocidas. Y todo ello, además, sin perder nunca el sentido del humor. ∎