“Travesía. Curated By Iñárritu” siempre iba a ser, tanto por intenciones como por contenido, un proyecto emotivo, pero cuestiones de timing lo hacen especialmente sobrecogedor. Esta selección de temas de Ryuichi Sakamoto a cargo del cineasta Alejandro González Iñárritu, que había incluido composiciones del japonés en “Babel” y contado con él (y Alva Noto) para musicar “El renacido” (2015), empezó como una sorpresa de 70º cumpleaños para el antiguo Yellow Magic Orchestra, pero ha acabado siendo un homenaje póstumo a este músico polifacético y en realidad inmortal.

Su obra es tan amplia, tan vasta, tan inmensa, que Iñárritu llegó a necesitar a un par de colaboradores (el editor de sonido Martín Hernández y el locutor de radio musical Martín Delgado) para elegir veinte opciones entre más de un millar. Los clásicos son clásicos por algún motivo, pero el director se inclina más por los deep cuts que por lo en principio inevitable. Y no oculta su preferencia por un disco en concreto, “Chasm” (2004), del que curiosamente, quizá por restarse protagonismo a sí mismo, no escoge aquella “only love can conquer hate” escuchada en “Babel”, sino otros cuatro temas distintos, incluyendo el glorioso “Break With”, número de electrónica glitchy al que se suma el erhu, el violín chino de dos cuerdas.

Lo que podría haber sido, tirando del mínimo esfuerzo, un recorrido cronológico, se presenta en realidad como un viaje con saltos en el tiempo, siempre hábilmente secuenciado, a veces buscando la continuidad, otras veces encontrando bellos contrastes. Sí, arranca con “Thousand Knives”, corte inicial del álbum de debut en solitario de 1978, pero a este burbujeante instrumental de (no solo) reggae electrónico le sigue (al menos en el CD) un corte de casi cuatro décadas después, el “Alva Noto Remodel” del tema principal de “El renacido”.

Aquí están todos los Sakamotos posibles, el clásico y el no clásico, el acústico y el electrónico, el apegado a Asia y el amante de la (neo)world music. (O el que podía mezclar todas esas vertientes con fluidez mágica, como en el citado “Chasm”). De la (esta sí) muy popular “Before Long” saltamos a la melodía tradicional argelina de “Nuages”, cantada por Houria Aichi sobre sutil fondo ambient. Y la solemnidad continúa en “Life, Life”, con David Sylvian recitando a Arseni Tarkovski, padre de Andréi. Pero con Sakamoto también se baila, como recuerda la inclusión algo más tarde de “Same Dream, Same Destination”, maravilla city pop con Roddy Frame (Aztec Camera) que, misteriosamente, no fue single de “Sweet Revenge” (1994).

Del tema en directo con orquesta “Blu” pasamos a su visión del folclore de las islas Ryūkyū en “Asadoya Yunta”, con voces de, entre otros, Youssou N’Dour, que repite (con más protagonismo) en “Diabaram”. Y de ahí a “Rio”, de un álbum inspirado en el progreso representado por internet: “Smoochy” (1995). También lo antiguo se engarza con lo modernista (sin menosprecio de lo anterior) en el doblete formado por “Reversing”, oda al piano acústico, y “thatness and thereness”, de un disco (“B-2 Unit”, de 1981) que certificó su estatus de pionero electrónico. “Composition 0919”, parada final del trayecto, es Sakamoto en su estado más experimental y libre, que ya es decir. ∎