Se ganó las primeras reverencias inapelables buceando en su álbum más reproducido –“Post-War” (2006)– cuando ejecutó “Chinese Translation”. Perdió algo de interés con la concatenación de dos cortes de “Migration Stories”, pero recuperó de nuevo el pulso, tocando incluso techo emocional e interpretativo de la noche con “Sad, Sad Song”, de “Transfiguration Of Vincent” (2003). Lanzó un elogio al sistema ferroviario europeo (sin ironías) antes de recogerse y volver a escena hasta en tres ocasiones.

En el primer bis tuvo un acercamiento al hillbilly y al country-folk. En el segundo confirmó la idoneidad de programar como artista invitada a la bilbaína afincada en Barcelona Amaia Miranda, quien previamente había arrancado la velada con una delicada fragancia folkie que dejó a los presentes anestesiados, especialmente con la interpretación final de ese “Cuando se nos mueren los amores” que debería sonar en más transistores como refugio para tiempos calamitosos. La sintonía anímica y musical entre ambos quedó evidenciada con el dueto sobre el escenario que ocupó el tramo del segundo bis. A la tercera vuelta del parón, Ward volvió en solitario dispuesto a contentar a su público, pidiendo que le dijeran qué temas querían escuchar. Los elegidos para cerrar fueron “Clean State”, un “For Beginners” de entonación dylaniana que lo postula como telonero propicio para la gira actual del de Duluth y la recogida e íntima “Vincent O’Brien”. Puso el colofón, de nuevo con guitarra aguerrida, como con la que entró en escena, a través de “Outta My Head”.

Mínimo andamiaje para un revolcón de emocionalidad y talante, proporcionado por un músico que amplía versatilidad, solidez técnica, profundidad acústica y ganancia vocal a medida que pasan los años. Como un buen caldo. Como Alex Turner, por cierto. ∎