Quién sabe si alguno de estos estrenos terminará por convertirse en material de documental. Lo único claro es que, de ser así, se exhibirán en las pantallas de In-Edit, el festival de festivales de documental musical. El certamen arrancó este jueves en su 20º aniversario con las entradas agotadas para la inaugural “Meet Me In The Bathroom” (Will Lovelace, Dylan Southern, Andrew Cross, Sam Rice-Edwards, Vivienne Perry, 2022) sobre la generación de grupos neoyorquinos de hace dos décadas (The Strokes, Yeah Yeah Yeahs o LCD Soundsystem) y encara el fin de semana lleno de estrenos, como la presentación a cargo de Fernando León de Aranoa de “Sintiéndolo mucho” (2022), su retrato de Joaquín Sabina, o la proyección de “Studio 54. Nada que ver con todo lo demás” (2022), en el que Jorge Rodríguez narra la historia de la discoteca barcelonesa. Hay mucho más: su catálogo merece horas de buceo a bombona.

Unos que tendrán sí o sí más de un documental sobre su carrera son Arctic Monkeys, que además son el primer artista confirmado para la próxima edición del festival Bilbao BBK Live, impulsados por la reciente publicación de “The Car” (2022). También el festival Vida, desde Vilanova i la Geltrú, ha anunciado uno de sus principales artistas para su edición 2023: el brasileño Tim Bernardes, autor de uno de los discos esenciales del presente ejercicio, el magnético “Mil cósas invisíveis”, quien también pasó por nuestra portada en septiembre. Otro festival veraniego de referencia, el barcelonés Cruïlla, ha sumado a su próximo cartel a los murcianos Viva Suecia, quienes ya planifican la gira de presentación de su nuevo largo, “El amor de la clase que sea” (2022)

De vuelta al cine, la cartelera “convencional” también arroja novedades potentes. Los principales estrenos de esta cargadita semana: “El cuarto pasajero” (Álex de la Iglesia, 2022), “L’immensità” (Emanuele Crialese, 2022) y también “Bros. Más que amigos” (Nicholas Stoller, 2022), que hoy ocupa espacio en nuestra revista. Y en cuanto al mundo stream, el 26 de octubre Netflix puso en circulación “El ángel de la muerte” (2022), película dirigida por Tobias Lindholm que cuenta la historia real de Charles Cullen, asesino en serie que aprovechó su trabajo como enfermero para acabar con alrededor de 40 pacientes. True crime para el finde.

Volviendo a los festivales, sin necesidad de moverse de Barcelona, el World Press Photo ha hecho esta semana su rueda de prensa de presentación. Esta nueva edición, en el CCCB de la Ciudad Condal, abrirá puertas desde el 4 de noviembre hasta el 11 de diciembre, un año más con lo mejor del panorama de fotoperiodismo.

Además, el MIRA, festival de artes digitales de Barcelona, celebrará su XI edición los próximos 11 y 12 de noviembre en el recinto Fira de Montjuïc. El cambio de ubicación hará que duplique espacios y amplíe oferta, con un programa de más de trece horas diarias de actividades y recuperando shows audiovisuales, directos, instalaciones de arte, proyecciones 360º y sesiones de DJs. En su cartel, imprescindibles como Orbital, Caterina Barbieri, Squarepusher, Michael Rother reivindicando el legado infinito de Neu! o Somos La Herencia.

Noviembre viene cargado en la capital catalana. A la vuelta del puente, Alejandro Jodorowsky será la estrella de Festival 42, que vestirá de géneros fantásticos la ciudad. Se celebrará del 2 al 6 de noviembre en Fabra i Coats. Esta cita con la literatura no realista desplegará una programación con 225 participantes que incluye homenajes a figuras como Terry Pratchett, Italo Calvino o el mítico editor Paco Porrúa.

Y de la ciencia ficción a la purita realidad (la que bien podría parecer invent del bueno): la editorial Libros del K.O. publica “Estación Ucrania. El país que fue”, de Borja Lasheras; Capitán Swing edita “Escrito en los huesos” (2022), parte del legado de la antropóloga de renombre mundial Sue Black, y Destino se atreve con la historia más aterradora de Alejandro Palomas: “Esto no se dice” es un relato arriesgado y esperanzador sobre los abusos infantiles que sufrió por parte de un tipo del clero.

Por su parte, Juan Soto Ivars se atreve con uno de los casos judiciales contra la libertad de expresión que menos apoyo social y político ha suscitado. El de Anónimo García, que convirtió el engaño a los medios de comunicación en una forma de expresión. Anónimo parodió el tratamiento sensacionalista del que ha sido, sin lugar a dudas, el episodio mediático más sensible de las últimas décadas en España, el de La Manada. El periodista hace de la historia “Nadie se va a reír” y ha pasado por el pódcast de Jordi Wild para comentar la jugada. Y no salgamos de YouTube, porque Rigoberta Bandini acaba de publicar una de las “Rigotalks” más interesantes hasta el momento junto a Jordi Évole y La Manso.